Projetos especiais

Projeto Vem Dançar

Dialogando com o corpo, a Arte e a Educação

Professora responsável: Míria Souza Cruz

  

"Quanto mais me capacito

como profissional,

quanto mais sistematizo

minhas experiências,

quanto mais me utilizo do

patrimônio cultural,

que é patrimônio de todos e

ao qual todos devem servir,

mais aumenta minha

responsabilidade com os homens"

"A cultura consiste em criar

e não em repetir"

'Existir humanamente é pronunciar o mundo, é modificá-lo."

Paulo Freire

INTRODUÇÃO

 Nós, seres humanos, possuímos um jeito único de manifestar aquilo que somos, pois temos a capacidade de expressar nossos pensamentos e emoções de muitas maneiras diferentes, de uma forma que nenhum outro ser vivo é capaz de fazer.
Assim, desde os primórdios da humanidade somos diferentes, entre outras coisas, pela capacidade de produzir arte, como a música, a dança, a escultura, a pintura etc.

Dentre as diversas formas de arte, a dança é considerada a mais antiga de todas e também a única que dispensa a utilização de materiais e ferramentas. Para expressar a arte da dança o ser humano precisa basicamente do corpo e da sua vitalidade própria. Desde a mais tenra idade, com o simples mover do corpo, seguindo uma coreografia em sintonia com um certo ritmo musical, qualquer criança pode expressar a arte da dança. Dessa forma, aprendemos desde cedo que a dança é uma maneira extraordinária de expressarmos nossos sentimentos e experiências mais subjetivas.

Desde o início da civilização humana até os dias de hoje a arte da dança evoluiu enormemente.  Modalidades antigas de dança sofreram influências variadas à medida que suas práticas se disseminavam pelo mundo. Com o passar dos séculos muitas modalidades de danças foram extintas, enquanto que tantas outras foram surgindo, se aperfeiçoando e se tornando bastante populares.

Especialmente nos últimos séculos, com o desenvolvimento da sensibilidade artística a dança se firmou como uma das maiores manifestações estética, cultural, de lazer e de importância pedagógica por todo o mundo.

  JUSTIFICATIVA

 O homem já produziu no decorrer de sua história inúmeras formas de se expressar através da música e conseqüentemente através de movimentos que visam seguir essas músicas.

A dança foi uma das primeiras formas de expressão artística e pessoal. Os movimentos expressivos do corpo identificam a necessidade natural que o ser humano tem de expor seus sentimentos e pensamentos de forma sistematizada ou não, evidenciando o espírito artístico ou simplesmente como forma de lazer.

Quando dançamos sozinhos, podemos fazer qualquer movimento sem muitas preocupações, porém se dançamos colados com alguém, o movimento que fazemos interfere diretamente com o movimento da outra pessoa, por isso o movimento dessa pessoa deverá ser espelhado ao meu evitando assim o choque de movimentos.

Acreditamos que um evento como esse de suma importância servirá como um momento de entretenimento familiar e de promoção cultural, onde comunidade local e  escolar poderão estar presentes para se divertirem de forma  cultural e saudável.
Além disso, a participação de estudantes em um evento artístico-musical assim pode servir como meio de aprendizagem prazerosa e para o desenvolvimento da consciência do movimento e da arte da dança.

É sabido que a prática da dança é importante para o desenvolvimento do educando , pois ela estabelece limites usando os movimentos. Isso viabiliza a possibilidade de estruturação da personalidade e da socialização, por que permite que o indivíduo se conheça melhor.

A dança serve como um relevante estímulo à criatividade, além de despertar no educando  a valorização e respeito às diferenças individuais, construindo, com isso, a harmonia, a disciplina e a concentração em âmbito da Unidade Escolar, da família e da comunidade de modo geral.

OBJETIVOS:

OBJETIVO GERAL

- Promover um evento democrático de ampla participação popular  dos alunos que incentive a prática da dança como expressão artística e contribuindo para a difusão cultural.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS

- Possibilitar a apresentação dos trabalhos de dança produzidos por  alunos,  familiares dos mesmos , fomentando o surgimento de novas produções artísticas, bem como, incentivar o aparecimento de novos talentos.

- Promover o intercâmbio entre os alunos , artistas locais e a retomada de vida dos movimentos culturais de nosso município.

- Resgatar, através da dança, os talentos e o bom gosto pelos eventos que venham enriquecer a cultura local.

- Proporcionar aos artistas a oportunidade de serem vistos e reconhecidos em seus talentos.

- Tornar tradicional a execução deste Projeto ‘’Vem Dançar’’  na escola ocasionando a Semana Cultural.

METODOLOGIA
·         Vivencias artísticas, exercícios de danças: Consciência corporal, células coreografadas ao som da musica ‘’Alua’’;  Confecção de Auto retrato ao som da musica ‘’A dança dos meninos’’.

·         Apreciação de danças folclóricas ao vivo e em vídeo;

·         Discussões e problematização sobre o vivido e o apreciado;

·         Leituras e discussões de textos sobre a Historia da Dança;

·         Apresentação de Slides e vídeos referentes a vários tipos de dança: Bale, Maracatu, Dança Contemporânea, Dança de Salão e etc.

·         Exibição de filmes referente ao tema Dança.

CRONOGRAMA

Área: Linguagens e Códigos
Disciplina: Arte/ Artes

Serie: 1º, 2º Ano - Ensino Médio

Competência:

• Compreender as diversas manifestações da dança, e suas múltiplas linguagens em diferentes grupos.
• Eixos:
• Linguagens artísticas e seus diálogos.

Conteúdos:

• Apresentação de Slides com o tema: A Dança na pré-história, Dança no Hebraica, Dança na Grecia,  O Império Romano e a Dança, Repressão na Idade Media, a Dança no cinema.
• Manifestações Culturais do Espírito Santo e Danças Populares – Folclóricas,
• Apresentação de vídeos com danças folclóricas,
• Consciência corporal,
• Auto retrato;
• Improvisação,
• O Balé - Apresentação do vídeo – Balé Clássico  Gizelle,
• Exibição do filme ‘’ Vem Dançar Comigo’’. 
• Conhecendo os ‘’Elementos Cênicos’’,
• Ensaios coreografados.

Tempo de duração: 12 aulas

      

1ª Aula

• Apresentação dos Slides referente a Historia da Dança.
• Discussão e debates sobre os slides.

2ª Aula

·         Danças Populares e Manifestações culturais do Espírito Santo.

·         Conhecendo as danças populares;

·         Apresentação de musicas ‘’Canções Capixabas’’, vídeos com as manifestações culturais do Espírito Santo,

·         Vídeos com danças populares- folclóricas.

·         Apresentação do vídeo ‘’Dança das Peneiras’’.

O Brasil sem dúvidas é um país de muitas raças, etnias a cultura como um todo é muito variada, o país também é muito conhecido pelo clima tropical que nada melhor para um lugar onde vive dezenas de culturas influenciando a formação para a própria do país. Um dos pontos fortes do Brasil são as danças típicas, assim como todos os países tem sua cultura local que envolve danças, comidas, hábitos, acessórios e roupas, mas com certeza as danças e tudo o que vem do Brasil é sinônimo de alegria, agito e muita animação. O que faz muito sucesso internacional é Carnaval no país, evento que atrai pessoas do mundo inteiro, em outros países também é comemorado, mas não igual ao de Salvador, Rio de Janeiro ou São Paulo enfim o Carnaval é comemorado com muita festa e alegria nos quatro cantos do país. Podemos citar várias danças típicas de regiões do país são muitas influências não só na dança, mas na cultura brasileira essa mistura de tudo um pouco que faz o Brasil ser único e privilegiado. Uma das danças muito conhecidas é de Festa Junina realizada de fato no mês de junho, no mês são celebrados os santos Antonio, João e Pedro a dança chamada de Quadrilha é realizada em todo país nas festas espalhadas pelos estados. Outra dança que podemos dizer que todo brasileiro tem no pé é o samba, no exterior são conhecidos pela arte de “sambar” e aqui também tem o samba de roda que é envolvido por alguns instrumentos improvisados e belas mulheres dançando. Existem também as danças gaúchas que são muito animadas e lindas, a dança é característica da região Sul e mantém o figurino tradicional, do Sul ao nordeste temos o Frevo de Olinda que exige muita disposição e preparo físico por ser uma dança muito agitada e requer muita força nas pernas, também temos a Ciranda, Fandango, Catira, Pau de Fitas entre muitas outras.

As mais atuais danças vêm acompanhadas dos ritmos das músicas como o Axé, Funk e o Forró a dança para estas músicas são imitadas em diversos países como o polêmico Funk que junto com os cantores vem às dançarinas e como pede em algumas músicas elas “rebolam até o chão”, o Axé geralmente apresenta coreografias fáceis e que o público nunca esquece como “a dança da mãozinha que no final vai dar uma rodadinha” ou “pirou minha cabeça e o coração, feito bola de sabão, me desmancho por você!” e o Forró que com suas músicas envolventes e dançantes e mantém seu estilo de dança.

Manifestação Cultural do Espírito Santo

A mais importante manifestação da cultura popular tradicional do Espírito Santo, as Bandas de Congo, hoje com um número expressivo de 65 bandas, tem origem indígena, porém, a partir do século XIX foi registrada a participação dos negros nas "bandas de índios" ocorrendo, assim, a apropriação por empréstimo entre o escravo africano e os índios nativos e com esse sincretismo passou a ter São Benedito como santo de devoção. São consideradas uma manifestação folclórica, por ser um grupo musical de estrutura simplificada, com dançadores e um dirigente (mestre), possui coreografia própria, sem texto dramático, e outras pessoas podem ser incluídas, isto quer dizer: podem participar desta manifestação própria dos capixabas.

As Bandas de Congo têm seu ritmo marcado por tambores e a casaca. A casaca é o instrumento típico das Bandas de Congo do Espírito Santo. É um reco-reco de cabeça esculpida, instrumento musical provavelmente de origem indígena, formado geralmente de um cilindro de madeira, numa das extremidades se esculpe uma cabeça. Os tambores marcam o ritmo forte, e eram, inicialmente de madeira oca, e hoje, são, geralmente de barris. Quando parados, os congueiros se sentam nos tambores e formam um círculo; quando em movimento, os tambores são dependurados por alças apoiados nos ombros.

3ª Aula

  Continuação das apresentações dos vídeos e debates com os alunos.

Danças Populares e Manifestações culturais do Espírito Santo.

·   Conhecendo as danças populares;

·   Apresentação de musicas ‘’Canções Capixabas’’, vídeos com as manifestações culturais do Espírito Santo,

·   Vídeos com danças populares- folclóricas.

·   Apresentação do vídeo ‘’Dança das Peneiras’’.

·   Imagem de uma manifestação cultural ‘’ Alardo’’.

4ª Aula

·         Trabalhando a Consciência Corporal – Conhecendo seu corpo.

Atividade Pratica: Preparando o nosso corpo - musica para fazer essa atividade ‘’Trilobita’’.

5ª Aula

·         Auto retrato,

·         Auto - Imagem

AUTO-IMAGEM

Nossa auto-imagem consiste em quatro componentes que estão envolvidos em toda a ação: movimento, sensação, sentimento e pensamento.

Para pensar, por exemplo, uma pessoa deve perceber que está acordada e saber que estar acordada isto é, deve sentir e perceber sua posição física. Desta forma conclui-se que movimento, sensação e sentimento estão envolvidos também no pensamento.

Uma auto-imagem completa envolveria plena consciência de todas as articulações da estrutura do esqueleto, bem como da superfície inteira do corpo – costas, lados, pernas e assim por diante. Esta é uma condição ideal e conseqüentemente rara.

É importante entender que se o homem deseja melhorar sua auto-imagem, ele deve primeiro valorizar-se como indivíduo, mesmo se seus defeitos excedam suas qualidades. Consistindo num processo lento e gradual, que começa a partir do nascimento, podendo ser possivelmente aperfeiçoado.

Atividade Pratica: Confeccionar um auto-retrato ao som da Musica     ‘’ Lenda’’.

6ª Aula

• Improvisação - O produto da arte, que é criado durante o processo de execução. Improvisações muitos tipos de artes: em poesia, musicais, dança, teatro, etc.

Atividade Pratica: Contatos de  Improvisação

7ª Aula

• O Balé - Apresentação do vídeo – Balé Clássico ‘’ Gizelle’’;

• Apresentação do Grupo de Bale do Município de Baixo Guandu na escola. Grupo composto por 15 alunas.

Curiosidade:

 O período Romântico do Ballet foi inaugurado pelo uso das sapatilhas de ponta e a predominância de roupas brancas, na peça “La Sylphide”, porém, a obra mais famosa deste período foi “Giselle”. Nessa época quatro bailarinas tornaram-se imortais por dançarem o “Pas de Quatre”, no dia 12 de Julho de 1845, em Londres. São elas: Marie Taglione, Carlota Grisi, Fanny Cerrito e Lucile Granh.

O ballet além de incentivar a postura, a elegância, também corrige desvios posturais,como lordose, cifose, além de problemas nos joelhos e pés.

8ª Aula

Sessão de Cinema: Exibição do Filme “Vem Dançar”.

9ª Aula

·         Conhecendo os Elementos Cênicos.

·         Cenário

·         Figurino

·         Adereços e objetos de cena

·         Sonoplasti

·         Iluminação

Atividade Pratica: Células Coreografadas

10ª Aula

·         Ensaios Coreografados – laboratório de dança

Após todo esse estudo feito com os alunos eles irão compor seus próprios movimentos para serem apresentados na culminância do projeto.

Atividade Pratica: Explicar os alunos passo a passo tudo que será realizado nas aulas ate chegar o dia da Apresentação.

1º Passo: Os alunos irão formar grupos de no mínimo 05 alunos e no Maximo 10 alunos para estar compondo seus próprios movimentos.

2º Passo: Grupos formados. Com todo a Historia da Dança que os mesmo conheceram cada grupo escolhera o seu tipo de Dança que ira apresentar com suas respectivas musica.

Para apresentação danças: Folclóricas, Danças de Rua- Street Dance, Bale, Expressão corporal, etc.

3º Passo: Começa os ensaios coreografados com movimentos criados pelos próprios alunos com orientação do professor.

4º Passo: Apresentação da coreografia na Culminância do Projeto ‘’Vem Dançar’’.

Observação: as apresentações serão na escola, com a participação da família dos alunos e demais professores, pedagogos e Diretora.

11ª Aula

Continuação da Aula anterior.

·         Ensaios Coreografados – laboratório de dança.

 Após todo esse estudo feito com os alunos eles irão compor seus próprios movimentos para serem apresentados na culminância do projeto.

3º Passo: Começa os ensaios coreografados com movimentos criados pelos próprios alunos com orientação do professor.

12ª Aula

·         Ensaios Coreografados -

 Após todo esse estudo feito com os alunos eles irão compor seus próprios movimentos para serem apresentados na culminância do projeto.

4º Passo: Apresentação da coreografia na Culminância do Projeto ‘’Vem Dançar’’.

Observação: as apresentações serão na escola, com a participação da família dos alunos e demais professores, pedagogos e Diretora.